Na primeira vez que Alex Farinelli foi para a pista como fotógrafo, admite sem problemas, "tinha as pernas a tremer". Estava já habituado às corridas de MotoGP como espetador, mas este primeiro evento profissional na corrida de Misano Adriatico, em 2011, foi o culminar do sonho de uma vida de fotografar os seus ídolos em ação.

"Já tinha assistido a muitas corridas ao vivo", explica Alex, "e acompanhava a MotoGP na TV desde criança, mas estar lá, entre os meus heróis, respirar o mesmo ar, sentir o mesmo cheiro a combustível e a borracha queimada, ouvir o mesmo grito das motas a acelerar a poucos centímetros de distância… foi algo incrível. Nessas situações", continua, "podemos sentir a adrenalina a subir nas veias. Esta sensação, o nervoso miudinho, o coração a bater acelerado, é o que tento comunicar através das minhas imagens. Tem tudo a ver com a paixão e a emoção de estar lá, tão perto da ação".

Mas o percurso até fotografar MotoGP não foi fácil. De facto, tal como os que competiam na pista, Alex teve de lutar pelas oportunidades. "Durante muitos anos", explica, "trabalhei com outros fotógrafos em várias competições na minha região, a fotografar desportos como ciclismo, ginástica, corrida, natação. Ainda não era fotógrafo totalmente profissional, trabalhava como analista e programador. Na altura, perguntava a todas as pessoas que conhecia se me arranjavam acesso a um evento de MotoGP. Finalmente, a acreditação chegou em Misano Adriatico. Tive sorte", revela divertido, "mas também fui muito teimoso e nunca desisti".

É evidente aquilo que Alex sente em relação a documentar o desporto que adora, mas como faz isso? Que técnicas utiliza para trazer emoção para as suas fotografias? "Cada corrida é uma situação especial para mim e os pilotos estão todos a dar o seu melhor", explica, "por isso, também tento fazer algo especial. É assim que tento dar um efeito arrebatador a uma fotografia e aí está a minha motivação. É como oxigénio para os meus pulmões".

Como muitos fotógrafos de desporto profissionais, Alex confia na sua Alpha 1 e Alpha 9 II para registar esses momentos. "As minhas câmaras Sony têm sido uma ferramenta fundamental para a evolução do meu trabalho", explica, "e ajudam-me a lidar com todas as situações. Por exemplo, a precisão e velocidade da focagem automática com qualquer abertura deixam-me ser mais criativo no meu trabalho. Utilizo os modos de Área Grande e AF de rastreamento de objeto e sei que posso confiar neles totalmente. Isso significa que posso ser mais criativo, utilizando o monitor para fotografar de várias perspetivas, como ao nível do chão ou num ponto muito mais alto do que eu".

"Na pista", continua, "é preciso observar as motas e os pilotos para compreender os seus movimentos e linhas. É nessa altura que se pode captar os momentos importantes. Conhecer a corrida e os pilotos é muito útil, porque todos os elementos se juntam e reforçam o efeito. Desse modo, a pista e a paisagem constituem elementos cruciais nas minhas composições, tal como os pilotos. Tudo contribui para a intensidade emocional".

Nesta imagem do Circuit de Catalunya, em Barcelona, essas capacidades foram utilizadas. "Era a terceira volta", explica, "e esta curva é famosa, por ser muito rápida. Podemos ver como o piloto está a empurrar a mota para o limite e a aproximar-se o mais possível da pista. Tirei esta fotografia apoiando a câmara no chão e olhando pelo monitor, algo que faz a ligação com ele, porque estamos ao mesmo nível".

Noutra fotografia de Barcelona, Alex utilizou a forma da pista para enquadrar a ação magistralmente. "Esta é a última curva", afirma, "e gosto do padrão da pista que acrescenta uma sensação de velocidade à imagem. Aqui, utilizei uma velocidade do obturador mais lenta de 1/40 s para obter desfocagem por movimento. Utilizo sempre um filtro de densidade neutra (ND) para poder fazer isto, bem como o máximo de abertura possível".

Fotografar um dia de corrida também significa trabalhar com as equipas e os pilotos fora da pista, e Alex tem alguns excelentes exemplos da emoção que surge igualmente aí. "Quando fotografo dentro da garagem, o foco tem de estar nos olhos e nas expressões faciais. Ali podemos encontrar situações especiais, quando o piloto fala com a sua equipa ou faz algum gesto supersticioso. Tudo isso faz parte da experiência e é tão tocante como as imagens de ação".

"Na garagem", continua, "a ferramenta que mais utilizo é a Eye Focus. Ao fotografar com lentes como a FE 24mm f/1.4 GM com grande abertura, sei que irá sempre fixar o objeto e, por isso, nada escapa. Como não tenho oportunidade de repetir uma fotografia, tenho de evitar todos os erros, tudo tem de estar perfeito, e isso é o que estas câmaras me dão".

Nesta imagem do Circuito de Portimão, em Portugal, Fabio Quartararo, o atual campeão mundial, mostra o seu prazer por ter ganhado a corrida. "Virou-se para mim e festejou", explica Alex, "e esse foi um momento único e fabuloso de emoção. Sou um dos fotógrafos da equipa da Yamaha e ter excelentes relações com os pilotos é uma grande ajuda em situações como esta. Se os pilotos confiarem em nós, ficam mais relaxados e confiantes e procuram as melhores fotografias".

"Pode parecer óbvio", conclui Alex, "mas em fotografia, todos têm de estudar e trabalhar para encontrar a sua atitude. Nos desportos motorizados é preciso ter experiência para conhecer as pistas e prever o que pode acontecer. Mas também é preciso encontrar um estilo próprio e não apenas tentar ser igual a toda a gente. O meu estilo tem a ver com mostrar o que sinto e essas emoções surgem e desaparecem em frações de segundo. Sem a velocidade e a precisão do meu equipamento Sony, isso seria muito mais difícil".